Prólogo
Herencia. Una muy larga [aunque resumida] introducción a la historia del diseño de letras
Legados. Nomenclatura y convenciones estéticas de diseño actuales
Conocimientos básicos
Anatomía y nomenclatura
Variables de diseño
Clasificación de estilos
Convenciones formales
Fundamentos. Básicos de la escritura y de la óptica de los caracteres
Percepción de la forma
Proporción
Estabilidad
Estructura
Claro y oscuro
Evolución. Estrategias y procesos para orientar a los diseñadores de tipos principiantes
Ejercitar el ojo y la mano
Hacia un nuevo diseño
Métodos de construcción
Estrategias de proceso
Reinvención. Nuevas formas de concebir la estructura y el estilo para la expresión narrativa y conceptual
Vuelta a los básicos
Nuevas herramientas, nuevas opciones
Contar historias
Vanguardia. Una muestra de rumbos contemporáneos en diseño tipográfico
Índice
Índice de imágenes. Fotografías históricas
Directorio de colaboradores
Sobre el autor
Agradecimientos
El diseño tipográfico es una obsesión ancestral para los diseñadores gráficos. Hoy por hoy, hay más gente que nunca con plena consciencia de la tipografía (seleccionamos la fuente que queremos para nuestros correos electrónicos, rótulos, folletos, sitios web y blogs). Aun así, cuando encontrar la fuente adecuada significa tener que diseñarla, hasta muchos profesionales se quedan sin saber qué hacer.
¿Por qué las letras son como son? ¿De dónde vienen los diferentes estilos de fuentes? ¿Qué características comparten? ¿De qué atributos consta una tipografía que se considera bien hecha? ¿Y cómo se crea una tipografía bien hecha? Los programas informáticos hacen que el diseño de fuentes nuevas sea accesible como nunca hasta hace poco. Pero lo que dichas herramientas no nos aportan es el conocimiento de los aspectos esenciales del diseño de letras en sí -la estructura, la proporción y el estilo-, que son cruciales para el diseño de fuentes.
En 'Las formas de las letras', el reconocido diseñador y educador, Timothy Samara, familiariza a los lectores con la rica historia del diseño de tipos y presenta las habilidades necesarias para desarrollar fuentes y lettering con integridad estilística. A través de multitud de diagramas detallados y de imágenes de apoyo, organizados con claridad en diseños dinámicos y atractivos, se facilita la apreciación de un tema que a menudo supone un reto que abordar. Estudiantes de diseño y profesionales de todo tipo -y también calígrafos, rotulistas y aquellos que no son diseñadores con interés, en mejorar sus proyectos personales- encontrarán formas de aplicar a su trabajo los conocimientos presentados en 'Las formas de las letras'.
